Mark Ronson fête ses 51 ans ce vendredi 4 septembre, avec une carrière construite d’une manière inhabituelle dans la pop : il est devenu reconnaissable sans que tous les artistes qu’il produit sonnent de la même manière. Né à Londres en 1975 et également élevé musicalement dans la scène DJ new-yorkaise, Ronson a appris très tôt à mélanger les époques, les styles et les références.
C’est peut-être la principale caractéristique de votre travail. La soul, le funk, le disco, le rock et le R&B des autres décennies apparaissent constamment dans ses productions, mais presque jamais comme une simple nostalgie. Ronson réorganise ces références pour le présent et cherche surtout à préserver la personnalité de celui qui est devant le micro.
L’œuvre au sens large : d’Amy Winehouse à Bruno Mars
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Le partenariat avec Amy Winehouse a été décisif. Ronson a produit six morceaux de Retour au noirdont « Rehab », et a contribué à construire un son inspiré de la soul et du R&B des années 1960, mais parfaitement intégré à la pop des années 2000. Ce travail lui a valu le Grammy du producteur de l’année, non classique.
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Des années plus tard, cette capacité à revisiter le passé réapparaît à une échelle gigantesque avec « Uptown Funk », un partenariat avec Bruno Mars. Funk, boogie et R&B ont été réunis dans une production contemporaine qui a passé 14 semaines au numéro un du Billboard Hot 100.
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Mais Ronson n’était pas limité à une seule formule. A travaillé avec Lady Gaga dans Jeanne et a également participé à la composition de « Shallow », de Une étoile est néeun travail qui lui a valu un autre Grammy.
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Avec Miley Cyrus, il sort « Nothing Breaks Like a Heart », mêlant des éléments de country, disco et pop électronique.
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Plus récemment, il était l’un des noms centraux de la musique Barbie. Aux côtés d’Andrew Wyatt, il a participé à la construction de la bande originale et à la production de « Dance the Night », de Dua Lipa, récupérant là encore des éléments de musique disco sans transformer le morceau en une reproduction du passé.
La signature qui apparaît à peine
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C’est peut-être là que réside le secret de Mark Ronson : sa marque consiste moins à un son spécifique qu’à trouver la bonne identité sonore pour chaque artiste.
Amy Winehouse a continué à ressembler à Amy Winehouse. Bruno Mars est resté Bruno Mars. Gaga, Miley et Dua Lipa ont également conservé des identités complètement différentes.
Et tandis que les artistes occupaient le devant de la scène, Ronson a tranquillement bâti un palmarès qui totalise désormais neuf Grammys et 18 nominations.
