Le «Magicien Oz» fait ses débuts à Las Vegas Sphere Com ia

Sylvain

Par Dawn Chmielewski

LAS VEGAS (Reuters) – Lorsque le «  Magic Show of Oz in Sphere '' ouvrira à Las Vegas Strip le 28 août, le public découvrira le classique du cinéma de 1939 d'une manière que leurs créateurs n'ont probablement jamais imaginé être possible.

Des milliers de personnes se rencontreront dans l'œil de la tornade qui commence la maison de la ferme de Dorothy, au Kansas, de leurs liens. Le film a été amélioré pour remplir un mur de près de 15 000 mètres carrés de panneaux LED qui s'étend à travers trois terrains de football, entourant le public et atteignant 22 étages haut, tandis que les fans de 750 chevaux lancent le vent et les débris pour simuler la tornade.

Le salon de 104 $ ou plus par siège est plus qu'il n'y paraît. «Oz Magicic» marque l'un des partenariats les plus importants entre un studio et une entreprise technologique pour utiliser l'intelligence artificielle pour créer une nouvelle expérience.

Reuters a parlé à neuf personnes, dont des réalisateurs directement impliqués dans le projet et des experts seniors pour le divertissement, qui a raconté l'histoire derrière un projet que certains vétérans du secteur considèrent comme un moment décisif possible dans l'utilisation des outils d'IA par Hollywood.

Prendre Dorothy et la mauvaise sorcière à l'énorme sphère, un lieu de divertissement en forme de globe avec une technologie de pointe, a pris deux ans et a rassemblé son équipe créative, les dirigeants de Warner Bros Discovery, les chercheurs et les universitaires de Google Deepmind, ainsi que les artistes à effets visuels – plus de 2000 personnes au total.

Le développement s'est produit pendant l'intense appréhension sur l'impact de l'IA sur les emplois hollywoodiens et le désir de préserver la créativité humaine. Certaines sociétés d'effets visuels ont initialement contacté pour travailler sur le projet refusé car elles n'étaient pas autorisées à travailler avec IA à l'époque.

«Tu es frit!

Pour arriver ici, la bénédiction du PDG de Warner Bros Discovery, David Zaslav, les chefs de ses studios et avocats qui ont établi les directives pour l'utilisation de l'IA. «  Oz Magicic sur Sphère '' a utilisé des documents cinématographiques, y compris des usines de paysage, des listes de tournage, des photos publicitaires et des artefacts de cinéma, ainsi que environ 60 documents de recherche pour donner au film une résolution dix fois meilleure.

« Nous avons dû réinventer la cinématographie, nous avons dû réinventer l'édition et avons tout dû faire tout sans changer l'expérience », a déclaré Ben Grossmann, vainqueur d'Oscar, qui a supervisé les effets visuels du projet. «Parce que si vous touchez quelque chose de ce jeu sacré du cinéma, vous êtes frit!

Au lieu d'explorer l'IA pour couper des emplois, ils ont cherché à l'utiliser pour donner une nouvelle vie à un classique et créer de nouvelles expériences avec la propriété intellectuelle existante.

« Hollywood adopte de nouvelles technologies, et tout le monde a hâte de les utiliser deuxième », a déclaré Buzz Hays, un producteur de films vétéran qui dirige le groupe de solutions de divertissement Google Cloud. «Ce que« l'assistant d'Oz »fait pour nous, c'est de donner cette première opportunité que les gens disent:« Mon Dieu, ce n'est rien que je pensais que je serais. '

Le projet a commencé en 2023, les dirigeants de Sphere discutant du projet dépasseraient les limites technologiques de l'endroit qui avait déjà reçu U2 et la «carte postale de la Terre» de Darren Aronofsky.

«  The Wizard of Oz '' occupait rapidement le haut de la liste pour être un film connu et aimé, adapté à l'énorme écran Sphere, selon Carolyn Blackwood, directrice des studios Sphere. Ce fut l'occasion de réintroduire le classique d'une nouvelle génération d'une manière qui les placerait dans le monde de L. Frank Baum.

Symboliquement, l'équipe a choisi un film classique qui était une merveille technique de leur temps. Bien que ce ne soit pas le premier film à utiliser Technicolor, la transition dramatique de «The Wizard of Oz» de Sépia à la couleur hypersaturée était un cadre cinématographique.

Le PDG de Sphere Entertainment, James Dolan, et le collaborateur créatif Jane Rosenthal, co-fondateur du Tribeca Film Festival et producteur de films renommé, ont imaginé un projet plus ambitieux qu'un simple remastering numérique d'un classique. Rosenthal a demandé à Hays d'amener Google en tant que partenaire technique.

Dolan a cherché Discovery, Dolan, PDG de Warner Bros, Zaslav, un ami et partenaire commercial depuis la télévision par câble, pour proposer d'amener «Oz» à Sphere.

« Je venais de visiter Sphère avec un ami et j'ai été vraiment impressionné », a déclaré Zaslav, ajoutant que Dolan et Rosenthal ont également remporté leurs chefs de studio, « qui aimait l'idée ».

QUARANTAINE

Avant de livrer l'une des propriétés de divertissement les plus importantes au monde, Warner Bros a établi des règles de base rigides. Google pourrait former ses modèles d'IA génératifs sur chaque acteur principal à reproduire leurs performances, mais les données continueraient d'être détenues par le studio. Aucune des données de formation «OZ» ne serait incorporée dans les modèles publics d'IA de Google.

« L'un des éléments essentiels du début de ce projet a été la création d'un lieu sûr pour l'expérimentation », a déclaré Grossmann. «Warner Bros, Google et Sphere ont créé un environnement dans lequel ils ont dit:« Nous ne savons pas nécessairement comment cela se terminera, mais créons une petite zone de quarantaine ici. '

L'équipe des effets visuels a initialement essayé d'élargir les images à l'aide d'images générées par ordinateur, ce qui aurait créé des versions animées photoréaliste des personnages. Cette approche a été rejetée car elle violerait l'intégrité des performances originales.

« L'IA était effectivement la dernière ressource, car nous ne pouvions pas le faire autrement », a déclaré Grossmann, dont le studio de Los Angeles, Magnopus, a travaillé sur des films animés par ordinateur pour la pré-parallèle tels que « The Lion King » de Disney.

L'IA a amélioré la résolution des petites peintures celluloïdes de 1939 pour les images de très haute définition. Elle a restauré des détails, tels que le visage de Dorothy ou la texture du visage d'épouvantail, obscurci par le processus Technicolor. L'IA a également aidé à «peindre» les images à l'écran pour combler les lacunes créées par des coupes ou des cadres.

Il a fallu des mois d'ajustements fins répétés et de l'équipe de cerveau de Google Deepmind pour élever des outils d'IA grand public et fournir des images claires avec la «super» résolution 16K de la sphère.

Les musiciens ont réécrit toute la bande originale du film sur la scène sonore originale pour profiter des 167 000 haut-parleurs locaux. Les performances vocales de Judy Garland et d'autres acteurs sont restées inchangées.

Rencontrez Sylvain, l'âme derrière Version Standard.

En tant que fondateur et éditeur en chef, Sylvain inspire et guide l'équipe avec une passion indéfectible pour le jazz. Ses contributions reflètent une vision claire et déterminée pour un média qui encourage l'appréciation, la découverte, et le respect des traditions du jazz. Sa connaissance profonde du genre et son dévouement à la culture du jazz l'ont amené à créer Version Standard en 2020, combler une lacune dans le paysage numérique et offrir aux amateurs du jazz une plateforme inclusive et exhaustive.

Laisser un commentaire