Qui aime ? Vous aurez désormais la chance d'entendre les chansons du groupe britannique d'une manière complètement différente ! Dans « Police dérangée pour orchestre », Stewart Copeland invite les fans à un voyage musical intemporel. À travers des arrangements orchestraux magistral, le batteur réinvente les classiques, revisitant les morceaux qui ont marqué les générations avec un regard frais et excitant.
Plus qu'un simple album, le projet est une célébration de la créativité et de l'innovation musicale, un témoignage de la capacité de Copeland à se réinventer constamment. Pour donner vie à sa vision, le batteur s'associe à une équipe de musiciens exceptionnels.
le bassiste Armand Sabal Lecco (Paul Simon), guitariste Rouillé Anderson (Paul McCartney) et les chanteurs Clés Amy, Carmel Hélène C'est Ashley Tamar rejoignez le maestro dans une symphonie de talent qui réinterprète magistralement le son unique de The Police. L'orchestration méticuleuse de Copeland et la coproduction des percussions et de la batterie élèvent l'expérience à un nouveau niveau, tandis que la direction musicale et la coproduction de Edwin Outwater et production et mixage par Craig Stuart Garfinkle garantissent un son impeccable et riche en détails.
Du Super 8 à l'orchestre : la genèse d'un projet innovant
Le processus créatif derrière « Police Deranged for Orchestra » est aussi fascinant que le résultat final. Tout a commencé avec un projet de bande originale de film réalisé à partir d'images Super 8 du groupe lors de son ascension vers la gloire. « Le cinéma demande une musique précise, j'ai donc dû adapter les chansons aux scènes du film« , explique Copeland. « Mais une fois le processus commencé, une toute nouvelle frénésie d'inspiration issue de la musique de Police s'est déchaînée.« . Cette expérience l'a amené à réimaginer les chansons de manière orchestrale, donnant naissance à cet album révolutionnaire.
(élément musical artistSlug = police musicSlug = chaque respiration que vous prenez)
Revisiter la trajectoire de The Police
The Police, formé par Copeland aux côtés de Sting (chant et basse) et Andy Summers (guitare), s'est imposé comme l'un des groupes les plus influents de l'histoire de la musique contemporaine. Sa fusion unique de jazz, de reggae et de rythmes latinos a donné vie à des tubes intemporels comme « Roxanne », « Can't Stand Losing You » et « Wrapped Around Your Finger », conquérant le monde et vendant plus de 75 millions d'albums. Le groupe a reçu de nombreux prix prestigieux, dont six Grammy Awards, deux Brit Awards et un MTV Video Music Award, et a été immortalisé au Rock and Roll Hall of Fame en 2003.
Malgré le succès retentissant, les relations entre les membres du groupe n'ont pas toujours été faciles. Copeland minimise les combats dans les interviews, mentionnant avec humour qu'il n'a cassé la côte de Sting qu'une seule fois lors d'une dispute. « Nous avions une complicité très forte, mais pas suffisamment pour faciliter le processus d'enregistrement. On s'est détruit en studio, mais on s'entendait très bien sur scène, dans le van et dans l'avion« , compte.
Copeland reconnaît que les différences entre les membres de The Police, qui ont initialement motivé la créativité, ont également contribué à la rupture du groupe. « Lorsque nous étions jeunes et codépendants, nous étions inspirés par nos différences. Mais après que Sting ait écrit une série de succès, il lui est devenu de plus en plus difficile de s'engager, car il ne se contente pas de composer une mélodie et des paroles : il crée tout, y compris la partie batterie, pour en faire une création mentalement parfaite.« .
