Quoi Billy Joel est un vrai icône des musiques du monde, c'est un fait accompli. Mais on parle peu de la façon dont il composer. Elle explique pourquoi, pour ceux qui connaissent bien son travail, le chansons préférées peut être très varié. C'est quelque chose que le différencie par d'autres artistes, car les chansons préférées du grand public sont généralement les grands succès.
Dans l'industrie musicale, de nombreux auteurs-compositeurs parlent de leur processus créatif comme si le les chansons sont venues facilement, comme s'il tombait du ciel. Paul McCartney, par exemple, a déclaré que des chansons comme « Let it be » et « Yesterday » lui étaient venues en rêve. Freddie Mercury a écrit « Crazy Little Thing Called Love » en seulement dix minutes.
Ce n'était généralement pas le cas pour Billy Joel. Pour lui, Écrire des chansons ce fut beaucoup de travail. L'artiste a un jour décrit cet acte comme le sensation de « tirer les dents » et parce que c'était si difficile, il a beaucoup tergiversé.
« J'ai l'habitude de remettre à plus tard l'écriture des chansons aussi longtemps que possible », a déclaré Joel au Melbourne Music Festival de 1991.
Les processus de Billy Joel nécessitent discipline, concentration et beaucoup de temps, mais cela ne veut pas dire que les résultats de son travail étaient trop compliqués. En fait, il trouvait toujours le moyen de les laisser simple. Malgré sa très haute qualité, son mélodies ils sont inoubliable et les paroles racontent une histoire si clairement qu'elles dressent un tableau dans l'esprit de celui qui les écoute.
Ce mélange de discipline et de simplicité a une origine : le influence qu'il a reçu dans son enfance et sa jeunesse. Quand il était plus jeune, Billy prenait piano classiqueet c'est à ce moment-là qu'est né l'amour pour la musique classique qui durera toute sa vie.
Billy Joel jouant du piano pour sa fille en 1988
Le showman a même utilisé la mélodie d'un sonate de Beethoven dans sa chanson « This Night ». De plus, à la fin de sa carrière, il sort un album de ses propres compositions classiques – Fantasies & Delusions (Opus 1-10 Music for Solo Piano). Cependant, à l’écoute de sa musique, ce fond classique n’est pas si évident.
Votre son est enraciné dans différents genres – du rock and roll, du blues et du jazz principalement, et il explore intensément tous ces styles sur ses albums. Dans l’album qui l’a établi comme un artiste renommé, «L'étranger» (1977), il y a une fusion innovante de genres musicaux, combinant des éléments de rock, de pop, de soul, de jazz et même de musique classique. Ce mélange éclectique crée un son unique et original qui en fait un album difficile à catégoriser. La polyvalence musicale de Billy Joel se manifeste dans des chansons comme « Movin' Out (Anthony's Song) », avec son piano classique et sa voix puissante, et « Scenes from an Italian Restaurant », avec son rythme contagieux et son instrumentation vibrante.
Peu importe ce qui est ajouté pendant la production, le les éléments de base de la mélodie, de l'harmonie et du rythme sont présents dans toutes ses chansons. Tous ces aspects expliquent donc très bien la façon dont Billy Joel écrit de la musique, mais ils n'expliquent pas pourquoi ses meilleures chansons sont les plus obscures – les morceaux d'album « ordinaires ».
C'est là que vous voyez un différence entre Billy Joel et les autres compositeurs. Il y a une idée commune selon laquelle un artiste a une ou deux chansons à succès et que le reste des morceaux de l'album ne sont que du remplissage, surtout avec la façon dont l'industrie musicale conçoit ses sorties de nos jours.
Billy Joel définitivement ne rentre pas dans cette catégorie. Il suffit d'écouter n'importe lequel de leurs albums pour réaliser à quel point ils regorgent de superbes chansons. Peut-être qu'ils ne conviennent pas tous comme succès, mais ce n'était pas son objectif, comme le montrent clairement ses premiers albums. Leurs quatre premiers albums contiennent de superbes chansons, telles que « She's Got a Way », « New York State of Mind », « Summer », « Highland Falls », entre autres.
Bien qu'il s'agisse de chansons très bien faites, ce ne sont pas des succès qui sont fréquemment diffusés à la radio. C'est pourquoi, contrairement à d'autres artistes qui ont produit un ou deux succès, Billy a écrit d'innombrables chansons uniqueset a eu du mal à se démarquer avec un gros succès.
En 1977, après avoir déjà connu du succès avec la chanson « Piano Man », il sort son cinquième et meilleur album, L'étranger. Piste « Juste comme vous êtes» a très bien réussi à la radio et a remporté le Grammy du disque de l'année.
Ce qui rend un album de Billy Joel unique, c'est le fait qu'il n'a jamais eu de liste clairement définie de singles à succès. Au lieu de cela, toutes les chansons ont été créées selon le même processus discipliné.
« It's Still Rock and Roll To Me », issu de l'album Glass Houses (1980), devient son premier single numéro un (aux Etats-Unis) et il réalise le même exploit avec « We Didn't Start the Fire » et « Tell Elle à ce sujet ». Juste trois singles numéro un de l’un des plus grands auteurs-compositeurs américains. Au Royaume-Uni, il n'a eu qu'un seul hit numéro un : Uptown Girl.
Pour de nombreux auteurs-compositeurs, l’objectif est de créer des succès, et l’inspiration instantanée peut fonctionner dans certains cas, mais que se passe-t-il lorsqu’elle ne vient pas ? Le résultat peut être un ou deux succès occasionnels, mais un catalogue musical sans la même force et cohérence.
Billy Joel, quant à lui, a fait un chemin différent.
En analysant la grande majorité de leurs chansons, on constate que, même si elles ne sont pas les préférées de tout le monde, il est difficile d'imaginer qu'elles pourraient être meilleures. La perfection de la mélodie, la richesse des arrangements, la poésie des paroles, tout cela est le résultat du travail acharné et de la passion de Joël pour la musique.
Plutôt que d'attendre une inspiration passagère, Billy Joel a choisi decontrôlez votre destin musical. Il a façonné chaque idée, chaque mélodie, jusqu'à la transformer dans sa meilleure forme possible. De ce dévouement s'est traduit un héritage musical solide et durable, qui démontre tout son talent et sa maîtrise.
Il possède donc un catalogue de chansons qui le consacre véritablement comme l’un des plus grands compositeurs du XXe siècle. Quand on regarde la setlist de Billy Joel, la grande majorité des chansons sont des classiques absolus et appréciées par tout le public. Et ce sont ces chansons, plus que quelques succès, qui résisteront véritablement à l'épreuve du temps, rendant le showman capable de continuer à ravir et à émouvoir des générations de fans.
