Femmes en photographie de jazz: son cadre. Son son.

Rassemblant des femmes inspirantes du monde entier, l'organisation primée des femmes dans les médias jazz, en partenariat avec Karamel Club, présente une exposition de photographie exclusive: Femmes en photographie de jazz: son cadre. Son son

Une occasion unique de célébrer les femmes travaillant dans le jazz derrière et devant la caméra. Des moments inspirants dans le jazz capturés par certaines des incroyables photographes féminines ouvrant la voie dans la photographie de jazz. Exposant des légendes telles que Geri Allen, Abbey Lincoln, Alice Coltrane, Nina Simone à des artistes contemporains, notamment Lakecia Benjamin, Nubya Garcia et Brandee Younger, il n'y a jamais eu d'exposition comme celle-ci. Photographes légendaires et primés d'Afrique du Sud, de New York, de Pologne et du Royaume-Uni, cette exposition à couper le souffle présente le travail de Val Wilmer, Monika S Jakubowksa, Vuyo Giba, Tatiana Gorilovsky, Enid Farber et Kasia Ociepa.

Les femmes de Jazz Media sont une organisation primée qui n'est pas à but lucratif qui promeut, soutient et célèbre les femmes qui travaillent dans le jazz, à travers une gamme d'initiatives passionnantes. Leurs magazines en ligne dirigés par des femmes ont vu le lectorat passer à près de 50 000 au cours des quatre dernières années et la photographie a toujours été à l'avant de leur travail. Ils ont facilité l'inclusion des premières photographes féminines dans les archives nationales de jazz en 2022.

Fiona Ross, fondatrice de Women in Jazz Media explique «Il est temps pour les femmes sur les murs! Où serions-nous sans photographie? La photographie capture des moments incroyables et nous offre ces souvenirs. Les artistes ont besoin de photos, les lieux ont besoin de photos, les publications ont besoin de photos et du public chérir les photos. Et pourtant, les photographes sont rarement crédités et souvent des photos sont utilisées sans autorisation. Il s'agit d'un problème important pour tous les photographes sans rapport de genre. Entrez dans la plupart des clubs de jazz à travers le monde et vous verrez probablement une photographie incroyable qui aide à résumer la sensation et l'ambiance du club. Mais qui a pris les photos? Sont-ils crédités? Et si vous avez la chance de voir des femmes sur les murs, elles sont rarement des instrumentistes. Il est temps de changer le récit.

L'exposition est ouverte pendant trois mois, lancé le 10 avril^ème au Karamel Club primé de Londres. Niché au cœur du quartier créatif, le club a soutenu une communauté florissante de musiciens, producteurs, artistes et entreprises créatives. Gagner Time Out Awards et Trip Advisor Choice Awards L'espace est devenu réputé pour la musique live, la musique du monde du jazz, la parole et la musique classique indienne, présentant le meilleur des talents émergents – avec la légende occasionnelle lancée dans le mix. Dans un véritable style collectif, la galerie et les œuvres d'art qui illuminent les murs proviennent de certains artistes de renommée mondiale résidant dans le bâtiment. Beaucoup de membres du personnel sont collègues de créatifs, et ils font partie de l'organisme de bienfaisance des arts locaux, Collage Arts, qui a aidé une communauté diversifiée à fabriquer de la musique et de l'art depuis plus de 38 ans.

Les photographes:

Enid Farber réside à New York et photographie principalement des musiciens de jazz depuis 1979, mais son travail comprend des artistes de divers genres, notamment Miles Davis, Ella Fitzgerald, Nina Simone, Ray Charles, Bob Marley, Charlie Watts, Diana Ross, Bono et Celia Cruz qui sont tous apparus avant son objectif. Dans le numéro du 20e anniversaire, Jazziz, a déclaré: «Si nous devions identifier un historien visuel de Jazziz, son nom serait sans aucun doute Enid Farber. Pendant plus d'une décennie, sa photographie a pris les lecteurs sur une odyssée, pour découvrir la musique la plus aventureuse et pour rencontrer les personnalités les plus intéressantes, des mondes nouveaux et traditionnels du jazz.»

Vuyo Giba est un photographe, écrivain et professionnel créatif basé au Sud-Africain dédié à la préservation du héritage du jazz sud-africain. Son travail s'étend sur la photographie de jazz, de résumé et de style de vie, capturant des récits évocateurs à travers l'imagerie. Avec une expérience dans la production cinématographique, la recherche et la coordination des projets, elle collabore avec des artistes et des communautés pour documenter et célébrer des histoires culturelles.

Tatiana Gorilovsky est un photographe basé à Londres spécialisé dans la photographie musicale, en particulier le jazz. Elle a capturé l'esprit dynamique du genre pour les sites renommés tels que Ronnie Scott's, Pizza Express, 606 et autres, ainsi que des festivals, notamment le Festival de jazz London EFG et Love Supreme Festival. Tatiana aime expérimenter une longue exposition et une exposition multiple pour capturer les sons, le rythme et l'énergie du jazz. Ses images ont lieu dans les archives nationales de jazz et ont été présentées dans des publications éminentes telles que Jazzwise Magazine, The Times, The Guardian, Financial Times, Billboard, UK Jazz News, The Independent, Time Out London et autres.

Kasia Ociepa est un photographe basé au Pays de Galles spécialisé dans le jazz, les événements, les mariages et la photographie de portraits, avec un amour profond pour la photographie d'art. Originaire de la Pologne, elle a déménagé au Royaume-Uni en 2006 et est passée de la conception du jardin à la photographie professionnelle pendant le verrouillage. En tant que photographe résidente du Black Mountain Jazz Club, elle a documenté la scène jazz dynamique du club, avec ses images utilisées par des musiciens pour les couvertures d'albums, les matériaux de presse et les médias sociaux. Kasia considère la photographie comme une narration, capturant l'énergie et l'émotion de la musique live, et elle est toujours heureuse de collaborer avec des musiciens et des organisateurs d'événements.

Le photographe primé Monika S Jakubowska est réputé à travers le monde. En tant que photographe interne pour les prestigieux lieux de Londres, Ronnie Scott's et Kings Place, elle a capturé des images primées de légendes et est la photographe de choix par de nombreux artistes. Son portefeuille est vaste et comprend Jeff Goldblum, Genesis, Macy Gray, John Legend, Jazz Royalty Dee Dee Bridgewater, George Clinton et Courtney Pine pour n'en nommer que quelques-uns. Darius Brubeck a inclus le photographe de Monika dans sa préface des Brilliant Book Sight Readings: Photographers and American Jazz, qui a été nominé pour le livre de l'année par la Jazz Journalist Association. Elle est l'aller au photographe pour des publications estimées, notamment le Times, The Guardian, The Independent, The Financial Times, Jazzwise et Women in Jazz Media et elle est l'une des deux premières photographes à être incluses dans les archives nationales de jazz au Royaume-Uni où son travail est en permanence.

L'exposition se déroule du 10 avril au 30 juin.

​Karamel Gallery – Collage Artspace 1, 4 Coburg Road, Londres N22 6UJ

​Temps d'ouverture de la galerie – Mercredi au vendredi de 18h à 22h30. Samedi et dimanche de 12h à 19h

Pour plus d'informations, contactez les femmes dans les médias jazz