Quand on parle de l’âge d’or du disco, c’est un nom qui vient immédiatement à l’esprit. Sa voix incomparable et son hymne « I Will Survive » ont non seulement défini une époque, mais continuent de résonner à travers les décennies. Bien que l'album soit devenu une relique du passé, l'impact de la chanteuse et de son œuvre reste imbattable, réaffirmant son importance culturelle.
Découvert dans une discothèque new-yorkaise en 1969, le natif de Newark s'impose rapidement comme une star. Avec les premiers succès comme « Honeybee » et le remake de « Never Can Say Goodbye » de Jackson 5Gaynor marque le début d'une brillante carrière dans les années 1970. Mais c'est en 1978, avec la sortie de « I Will Survive », qu'elle redéfinit véritablement son héritage, créant un hymne de résistance adopté par la communauté LGBTQ+ et divers mouvements. à travers le monde.
Quarante ans plus tard, Gaynor continue de toucher les cœurs, désormais en tant qu'artiste gospel lauréat d'un Grammy. Son 18e album studio, « Testimony » (2020), a fait ses débuts dans le Top 5 du palmarès Billboard Top Gospel Albums, démontrant sa capacité de réinvention et sa pertinence continue.
Même si ces jours sont derrière nous, « I Will Survive » résonne toujours sur la piste de danse. Le morceau est devenu un hymne pour ceux qui sont confrontés à des défis et à des tragédies, déclare Gaynor. « Aujourd’hui plus que jamais, nous devons nous soutenir mutuellement et trouver l’inspiration dans la musique autant que possible.« .
Pour Gaynor, la musique a toujours eu des significations différentes à différents moments de sa vie, mais elle reste un «opportunité d’élever et d’encourager les autres« . Cet esprit résilient n'est pas un hasard. En 1978, après une chute dans un moniteur de scène qui l'a laissée temporairement paralysée de la taille aux pieds, Gaynor a surmonté l'opposition des maisons de disques et les réactions négatives contre la musique disco pour enregistrer « I Will Survive » avec un soutien sur son dos. La chanson, plus qu'un tube dance, est devenue un véritable symbole de dépassement.
« Les fans partagent avec moi comment cette chanson les a aidés et elle est devenue le centre de mon objectif.« , révèle Gaynor. « « Témoignage » raconte comment j'ai survécu et comment chacun peut surmonter tous les obstacles que la vie lui lance.« .
Sur le morceau d'ouverture de l'album, « Amazing Grace », Gaynor poursuit son voyage de dépassement. « Chaque fois qu'on me demande la plus grande différence entre la musique d'aujourd'hui et celle de mes débuts, je réponds que c'est la créativité spontanée qui ne peut se produire qu'entre musiciens jouant ensemble et s'inspirant mutuellement.« . explique Gaynor.
Pour elle, le gospel a toujours été un refuge, sa zone de confort. « Il fut un temps où le gospel et la musique profane étaient séparés, mais aujourd'hui, vous pouvez écouter Madonna puis Mahalia Jackson sans aucun problème. Les gens ont accès à la musique qu’ils veulent, et cela montre que les barrières ne sont plus aussi pertinentes« .
Gagner son premier Grammy en 1980 pour Meilleur enregistrement sur disque et un autre 40 ans plus tard pour un album gospel, Gaynor pense que sa récente victoire prouve que le succès peut venir selon vos propres conditions. « J'étais très heureux que cela soit arrivé à la musique gospel, après tant d'années où l'on m'en a détourné et où je me suis vu refuser la possibilité de l'enregistrer.« , réfléchit Gaynor. « Ils m'ont dit : « Tu n'es pas obligé de faire ça (gospel), nous essayons de gagner un Grammy », et je n'ai gagné un Grammy que lorsque je l'ai fait.« .
