Universal Music Group (UMG), un leader mondial du divertissement musical, a dévoilé mardi une collaboration avec une startup de technologie musicale basée sur l'IA appelée SoundLabs afin d'utiliser cet accord pour mettez la technologie de modèle vocal IA à la disposition de vos artistes Dans les prochains mois.
Les musiciens et producteurs d'UMG auront accès à la nouvelle fonctionnalité de SoundLabs, appelée Mic Drop, à partir de la fin de l'été. Selon les informations mentionnées dans l'annonce des sociétés, la plateforme permettra aux artistes de créer leurs propres modèles vocaux en utilisant les données fournies. SoundLabs offre aux artistes contrôle sur la propriété et le utiliser des modèles vocauxont souligné les entreprises, et celles-ci Les clones vocaux ne seront pas accessibles au grand public.
La fonction de MicDrop ne sera pas seulement reproduire une voixmais inclut également une fonctionnalité qui le transforme en instrumentsimilaire aux fonctions qui permettent les claviers imitent les sons de guitare ou de batterie. La société a également mentionné que MicDrop faciliterait la transposition linguistiquece qui pourrait aider les artistes à diffuser leur musique à l’international sans se heurter à des obstacles linguistiques.
« L’objectif de SoundLabs est de mettre de nouveaux outils puissants d’écriture de chansons à la portée des artistes tout en favorisant la bonne gestion de leur propriété intellectuelle. SoundLabs a été fondé dans le respect fondamental des droits de propriété intellectuelle et vise à aider les artistes à maintenir un contrôle créatif sur leurs données et modèles.
L'éthique dans l'IA
Ô accord entre les deux sociétés a un caractère optimiste et semble révolutionnaire, mais il y a des questions délicates qui doivent être analysées en profondeur car les conséquences sont graves. L’objectif est ici que la technologie soit mise au service de l’art et non l’inverse.
Le fait est que ces avancées créent des précédents sans précédent, influençant à la fois la production actuelle et future. L’une des possibilités les plus effrayantes consiste à sécuriser les enregistrements des artistes même après leur mort, modifiant ainsi profondément l’héritage qu’ils laisseront.
Par ailleurs, le Clones de voix IA sont devenus peut-être les plus célèbres – et souvent les plus controverse – de l’intelligence artificielle dans l’univers musical. Les chansons virales utilisant des voix IA ont conduit à la création et à la discussion de lois visant à protéger les représentations virtuelles et les droits à l'image des artistes.
Une autre question essentielle est la transparence et les biais des algorithmes. Étant donné que les systèmes d’IA sont développés à partir de vastes bases de données, il existe un risque de renforcer les stéréotypes et les préjugés présents dans la société. Il est crucial de garantir que ces algorithmes soient transparents, vérifiables et exempts de préjugés discriminatoires, afin d’empêcher l’IA de contribuer à l’exclusion de certains groupes ou styles musicaux.
En avril de cette année, plus de 200 artistes notables ont signé une lettre ouverte demandant de se défendre contre ce qu'ils appellent exploitation prédatrice de l’intelligence artificielle (IA). Parmi les signataires figurent des noms comme Stevie Wonder, Billie Eilish, Pearl Jam, REM, J Balvin, Katy Perry, Sam Smith et Jon Bon Jovi, ainsi que les descendants de Frank Sinatra et Bob Marley, entre les autres.
L’ensemble des musiciens n’est pas exactement anti-IA ; la lettre indique que la technologie a un grand potentiel pour stimuler la créativité humaine. Cependant, le document souligne également que l'utilisation imprudente de la technologie constitue une « menace énorme » pour « notre capacité à protéger notre vie privée, nos identités, notre musique et nos moyens de subsistance ».
