Le jazz est un art en évolution continue, caractérisé par une chaîne ininterrompue d'innovations et d'influences qui s'étendent d'une génération à l'autre. À chaque note improvisée, le jazz révèle son identité de « son de la surprise », restant frais et imprévisible pour les auditeurs de toutes époques. Cette métamorphose constante rend la tâche de sélection des albums de jazz les plus essentiels à la fois stimulante et passionnante.
Face au défi de compiler 10 des meilleurs albums de jazz, la difficulté ne réside pas seulement dans le choix de ceux inclus, mais dans la douloureuse nécessité d’en exclure bien d’autres. Il est important de souligner que même si Herbie Hancock, Wes Montgomery, Count Basie, Bud Powell, Chick Corea, Chet Baker, Charles Mingus, Peggy Lee, Bessie Smith, Dinah Washington, Julie London et bien d'autres ne sont pas inclus, ils sont également des noms très importants pour le genre.
La sélection proposée comprend un mélange d'albums instrumentaux et vocaux, de classiques acclamés et de chefs-d'œuvre moins connus, garantissant quelque chose pour chaque type d'amateur de jazz. Non seulement ces albums figurent régulièrement sur les listes des meilleurs, mais ils offrent également une porte d’entrée vers l’immense océan de talents qui définit le genre.
Pour ceux qui découvrent le monde du jazz ou pour ceux qui cherchent à approfondir leurs connaissances, la liste suivante est un excellent point de départ. La musique contenue dans ces albums est non seulement considérée comme persistante par beaucoup, mais continue également de paraître contemporaine d'instant en instant, contrairement à de nombreuses tendances passagères de la musique d'aujourd'hui.
1. Miles Davis: « Kind Of Blue » – Une référence incontestée du jazz modal, qui reste l'album de jazz le plus vendu de tous les temps.
deux. Ella Fitzgerald et Louis Armstrong: « Ella and Louis » – Une collaboration stellaire qui capture la chimie vocale sans précédent entre deux géants du jazz.
3. Frank Sinatra: « Sinatra at the Sands » – Cet album live est une fenêtre sur la capacité de Sinatra à capturer et enchanter un public avec sa voix incomparable.
4. John Coltrane: « Blue Train » – Un chef-d'œuvre du hard bop, avec Coltrane au sommet de son jeu créatif.
5. Nina simone: « I Put A Spell On You » – Cet album met en valeur la capacité unique de Simone à traverser les genres, rendant chaque chanson profondément sienne.
6. Stan Getz et João Gilberto: « Getz/Gilberto » – Un album fondamental dans la popularisation de la bossa nova aux États-Unis et dans le monde.
7. Wayne Shorter: « Speak No Evil » – Une exploration complexe et captivante de compositions originales qui ont solidifié Shorter comme l'un des grands saxophonistes et compositeurs.
8. Sarah Vaughan: « Sarah Vaughan with Clifford Brown » – Cet album est une fusion parfaite du talent vocal de Vaughan avec la virtuosité de la trompette de Brown.
9. Billie Vacances: « Billie Holiday Sings » – Une collection introspective qui distille l'expressivité émotionnelle et la profondeur artistique de Holiday.
dix. Art Blakey et les messagers du jazz: « Moanin' » – Cet album est essentiel pour comprendre le hard bop et l'influence durable de Blakey sur la batterie.
Considérez cette liste, bien qu’exhaustive, comme point de départ. Chaque album représente un chapitre de l'évolution continue du jazz, offrant aux auditeurs une fenêtre sur la profondeur et la diversité du genre. Cette forme d’art dynamique et perpétuellement surprenante des albums de jazz préférés mérite toujours une place forte dans toute collection musicale.
