Le dernier album de Marta Sanchez, « Perpetual Void », marque une étape importante dans sa carrière de pianiste et de compositrice. Suite au succès de sa sortie en 2022, « SAAM (Spanish American Art Museum) », Sanchez s'aventure dans de nouveaux territoires avec son premier album en trio et ses débuts sur Intakt Records. En tant que membre chevronné du David Murray Quartet, « Perpetual Void » est le cinquième album de Sanchez en tant que chef d'orchestre, démontrant sa croissance et sa polyvalence en tant qu'artiste.
La genèse de l'album réside dans le voyage personnel de Sanchez à travers une période sombre et difficile, au cours de laquelle elle était aux prises avec des questions existentielles sur la vie et le temps. Malgré la tourmente, « Perpetual Void » apparaît comme un témoignage de résilience et de découverte de soi. Dans le communiqué de presse accompagnant l'album, Sanchez a expliqué sa décision d'adopter le format trio pour lui permettre de se concentrer davantage sur son jeu. Dans mon esprit, cela a abouti à une vitrine captivante de ses prouesses pianistiques. Comprenant 11 compositions originales et des performances fortes, presque empathiques, du bassiste Christopher Tordini et de la batteuse Savannah Harris, cet ensemble voit Sanchez naviguer dans un ensemble de compositions complexes et profondément personnelles qui approfondissent les thèmes de l'amour, de la perte et de la transformation.
Les notes de pochette de l'album, écrites par Lauren du Graf, capturent avec justesse la voix distinctive de Sanchez, décrivant en détail sa vision de cet enregistrement et ajoutent une dimension supplémentaire à la musique. Tout au long de l'album, Tordini et Harris complètent le jeu de Sanchez avec des solos éloquents et un travail d'ensemble sensible, contribuant ainsi à la riche tapisserie sonore de l'album.
L'album s'ouvre sur un sentiment d'urgence captivant, entraînant les auditeurs dans un paysage sonore caractérisé par des harmonies complexes et une complexité rythmique. Il est clair que la musique de cet album plonge dans les expériences personnelles de Sanchez, évoquant une intensité émotionnelle brute rappelant un thriller psychologique. Des morceaux comme le morceau titre « Perpetual Void » et « Black Cyclone » illustrent la complexité compositionnelle de Sanchez, avec des contrastes dynamiques et des textures rythmiques changeantes. Les titres de l'album, notamment « Je ne veux pas vivre la mauvaise vie et ensuite mourir » et « L'absence des gens que vous désirez », reflètent les réflexions introspectives de Sanchez sur la vie et l'amour, ajoutant de la profondeur et une résonance émotionnelle à la musique.
En regardant les compositions, Sanchez démontre sa maîtrise de l'instabilité, créant des compositions qui remettent en question la métrique et la structure traditionnelles. Son utilisation de mélodies contrapuntiques et de polyrythmies crée une tapisserie sonore fascinante, invitant les auditeurs à s'immerger dans les complexités de sa vision musicale. S'inspirant de son origine multiculturelle, Sanchez tisse des éléments disparates pour révéler des vérités plus profondes sur l'expérience humaine.
En plus des compositions en trio, Sanchez présente deux pièces pour piano solo, « Prelude to Grief » et « Prelude to a Heartbreak », qui ont été improvisées à la suite de la séance en trio. Ces pièces introspectives offrent un aperçu du monde intérieur de Sanchez, mettant en valeur ses talents d'improvisation et sa profondeur émotionnelle.
« Perpetual Void » présente également des morceaux comme « 29B » et « The End of That Period », qui incarnent l'esprit expérimental et l'approche aventureuse de Sanchez en matière de composition. Ces pièces explorent des rythmes fragmentés et des paysages toniques, offrant des moments d'introspection et d'exploration.
Dans l'ensemble, « Perpetual Void » témoigne de l'évolution artistique de Marta Sanchez et de sa capacité à traduire ses expériences personnelles en une expression musicale profondément touchante. J'irais jusqu'à décrire l'album comme une exploration courageuse de l'absence et du désir, offrant aux auditeurs un profond voyage dans les profondeurs de l'âme. À travers ses compositions évocatrices et ses performances fortes, Sanchez transforme le vide en une source de beauté et d'introspection, nous rappelant le pouvoir de la musique pour éclairer les recoins cachés de notre existence.
Après plusieurs écoutes, « Perpetual Void » invite les auditeurs à un voyage de découverte de soi et de transformation. Le trio de Sanchez se révèle être un ensemble formidable, naviguant dans les complexités de sa musique avec grâce et sensibilité. Alors que Sanchez continue de repousser les limites de la composition jazz, « Perpetual Void » témoigne de sa vision créative et de son héritage musical durable. Hautement recommandé.
S'aligner:
Marta Sánchez, Piano | Christopher Tordini, basse | Savannah Harris, Durms.
Liste des pistes :
1. Je ne veux pas vivre une mauvaise vie et ensuite mourir | 2h30 | 3. Prélude au chagrin | 4. L'absence des personnes auxquelles vous aspirez | 5. Vide perpétuel | 6. La fin de cette période | 7. Prélude à un chagrin | 8. L'amour incapable de donner | 9. Cyclone noir | 10. C'est la dernière à propos de vous | 11. 29B
Date de sortie : 19 avril 2024
Format : CD | Streaming
Étiquette : Intakt Records
Photos de Larissa López
