L’année 1987 voit l’émergence de grandes œuvres musicales, avec la sortie d’albums marquants, tels que « Sign o’ the Times » et « Bad », des albums reconnus plus tard comme des moments critiques de leur carrière. Durant cette même période, , moitié du célèbre duo Wham!, sort son premier projet solo, « Faith ». TBT Antena 1 explore le triomphe de cet album qui a solidifié sa puissance artistique.
Tout a commencé en juin de l’année précédente, lorsque des milliers de fans ont dit au revoir au concert final à Wembley. À l’époque, le chanteur éprouvait des émotions contradictoires, disant au revoir à sa musique bien-aimée tout en saisissant l’opportunité de canaliser son énergie dans un album solo.
Dans ce projet, George Michael a rejoint le club exclusif de « l’écriture, l’arrangement, la production et la composition » tout seul – à l’exception du morceau « Look At Your Hands », qui avait un partenaire d’écriture. Grâce à cette maîtrise totale de l’ensemble du processus, il a créé une œuvre unique qui est une vitrine de son talent. Grâce à son respect de la mélodie et à sa modération, en témoignent les arrangements économiques, « Faith » a été largement acclamé par la critique du monde entier, en plus de remporter le prix de l’Album de l’année et de figurer en tête des charts mondiaux.
En plus de la chanson titre, « Faith » présente des classiques tels que « Father Figure », « Monkey », « One More Try », « Kissing a Fool » et bien d’autres. Les visuels saisissants des clips ont contribué à la transformation de George Michael en un figure unique et accessible. Dans le clip de la chanson titre, Michael joue de la guitare et danse sur la musique tout en portant un jean déchiré et une veste en cuir – un look emblématique qui a marqué sa carrière.
L’album représente la transition artistique vers la maturité – ce n’est pas seulement un projet cyniquement réussi ; C’est presque un album concept. Le voyage commence avec le rockabilly percutant de la chanson titre et se déroule harmonieusement d’une chanson à l’autre. Le groove disco s’étend des rythmes urbains aux douces vagues de chaleur tropicale, restant cohérent jusqu’à la fin. Des mots clés tels que foi, confiance et compréhension imprègnent chaque chanson, explorant la communication entre les amoureux et leur manque de perspectives multiples.
À première vue, il ressemble à un homme typique des années 80, mais en y regardant de plus près, on découvre un collier de perles attaché à sa veste et la boucle d’oreille en croix emblématique à son oreille gauche. Sorti au milieu de son exploration de sa sexualité, le clip de « Faith » contient des nuances importantes pour la communauté gay, reflétant la complexité d’être une superstar LGBTQ+.
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Une analyse détaillée des débuts officiels en solo de George Michael révèle un succès incontestable, même pour ceux qui ne sont pas très liés à l’univers musical. Le comparer à Elton John des années 80 serait simpliste, car au-delà de son talent et de sa présence captivante, « Faith » se forge dans une passion et un engagement personnel aussi tangibles que le rythme entraînant de « I Want Your Sex ». Avec cet album, George réaffirme qu’il n’est pas seulement un habile manipulateur de charts, mais un véritable artiste.
Malgré la compréhension qu’avait George Michael du « manuel de jeu de la pop star » à l’époque de MTV, il n’a jamais négligé l’essence de la musique. Dans ce projet, il a étudié les grands noms, de jusqu’à , reflétant ces influences dans le son et l’identité de l’album.
L’album solo de George, porté par la chanson titre, a atteint le numéro un aux États-Unis et le numéro deux au Royaume-Uni, se vendant 25 millions d’exemplaires dans le monde. Les succès ont dominé les charts, y compris le R&B, où les artistes blancs ont rarement atteint une notoriété. Ainsi, « Faith » met en évidence la compréhension intuitive de Michael de la musique pop et son utilisation perspicace du pouvoir communicatif pour captiver un public croissant.
