est l’un des chanteurs de jazz les plus talentueux et les plus connus de l’ère moderne. Les gens parlent du don de pouvoir interpréter des chansons et Krall est là, au même niveau. Ce jeudi (16), nous célébrerons le parcours de l’artiste qui approfondit ses chansons et raconte ses histoires comme personne d’autre ne peut le faire – sans oublier son excellent jeu de piano qui, avec tout le reste, constitue le package musical parfait. Son impact transcende les frontières du jazz, renouvelant les classiques et offrant une expérience musicale immersive.
Née dans une famille de musiciens de la Colombie-Britannique, Krall a commencé son parcours à l’âge de quatre ans, recevant des cours de piano de son père passionné de jazz. Elle a grandi immergée dans l’harmonie et la musique, jouant dans les restaurants locaux depuis son adolescence. Sa formation autodidacte s’est enrichie de l’influence de l’héritage musical et des collections de disques de son père.
Après une bourse à Collège de musique de Berklee, Krall se rend à Los Angeles, où, sous la direction de Ray Brown, il passe trois ans à jouer du jazz professionnellement. Ses débuts ont lieu en 1993 avec l’album « Stepping Out », suivi de « Only Trust Your Heart » (1994) et « All for You: A Dedication to the Nat King Cole Trio » (1996), qui la propulsent à l’international – cet album est resté dans les charts jazz Panneau d’affichage pendant 70 semaines et a été nominé pour .
L’apogée de son succès est venu avec « When I Look in Your Eyes » (1999), pour lequel il a reçu son premier Grammy et une nomination pour l’Album de l’année. Cet exploit historique a marqué la première nomination d’un album de jazz pour ce prix en 25 ans. . Malgré son allégeance au jazz, sa musique a séduit un public plus large, devenant la bande originale d’émissions de télévision et de films populaires. En 2000, le chanteur a donné des prestations musicales dans 20 villes différentes accompagné de .
Depuis lors, le succès de Krall a augmenté de façon phénoménale et elle est sans doute l’une des artistes les plus vendues de son époque. Tout au long de sa carrière, Krall a accumulé neuf albums certifiés or, trois albums platine et sept albums multi-platine. Tous ses projets depuis son deuxième ont été produits par Tommy LiPuma, ce qui fait que huit d’entre eux atteignent le sommet des charts jazz du Billboard dès leur sortie, un exploit sans précédent.
« Look of Love » (2001) marque une étape importante dans sa carrière, acclamé pour sa sélection de chansons, sa superbe voix et ses arrangements exquis. L’album est devenu quintuple platine, faisant de Krall le premier artiste de jazz canadien à réaliser cet exploit. L’œuvre respire la perfection à tous points de vue, depuis le choix des chansons et la superbe voix de Krall jusqu’à l’accompagnement parfait au piano. C’est un album qui respire la classe dans la meilleure tradition des grands albums des décennies précédentes. Claus Ogerman était l’arrangeur du projet et il est connu pour son travail avec Antonio Carlos Jobim, Frank Sinatra C’est .
Ce même album lui vaut également un trio de prix très convoités : Artiste de l’année, Album de l’année et Meilleur album jazz vocal de l’année (2002). En 2003, elle remporte un deuxième Grammy pour le projet « Live in Paris » (2002) dans la catégorie Meilleur album jazz vocal, un enregistrement live qui a eu lieu lors de sa tournée mondiale et son premier album live.
Krall a poursuivi son parcours musical avec des albums notables tels que « The Girl in the Other Room » (2004), « From This Moment On » (2006), « Quiet Nights » (2009) et « Glad Rag Doll » (2012). Son dernier album, « Wallflower », est une célébration des reprises de succès country-rock et pop, démontrant sa polyvalence et sa capacité unique à insuffler une nouvelle vie aux classiques. Le parcours musical de Diana Krall continue de ravir et de consolider sa place comme l’une des artistes de jazz les plus réussies de tous les temps.
